Как отличить барокко от рококо (рокайля) в живописи?
- "Распятие Святого Петра", 1601 (Караваджо);
- "Жертвоприношение
Авраама", 1635 (Рембрандт);
- "Похищение дочерей Левкиппа", 1618 (Рубенс).
Барокко (1600-1750):
1.Контрастная светотень (кьяроскуро): Художники (например, Караваджо, Рембрандт) выхватывают фигуры ярким лучом света из глубокой темноты.
2.Бурный динамизм: Композиция строится по диагоналям, персонажи запечатлены в момент резкого движения, ткани развеваются.
3.Глубокий драматизм и пафос: Сюжеты наполнены религиозным экстазом, мученичеством или античной трагедией. Персонажи бурно выражают эмоции.
4.Глубокие и насыщенные цвета: В палитре преобладают тяжелые, темные и благородные оттенки — бордовый, винный, изумрудный, темно-синий, золотой.
5.Монументальность и масштаб: Картины часто большого размера, они призваны поразить зрителя величием Бога, монарха или подвига (например, полотна Рубенса).
- "Капризница", 1718 (Ватто);
- "Аллегория живописи",(Буше);
- "Задвижка", 1779 (Фрагонар);
Рококо (1700-1780):
1.Светлая пастельная палитра: Нет пугающей темноты. Картины залиты мягким светом, используются нежные зефирные оттенки: розовый, голубой, фисташковый, кремовый (например Ватто).
2.Легкомысленные и эротические сюжеты: Главные темы — галантные празднества, пикники на природе, флирт, любовные игры, купание нимф и мифология без драмтизма (например, Буше, Фрагонар).
3.Камерность и интимность: Картины создавались для небольших уютных гостиных и будуаров, а не для огромных соборов. Масштаб полотен заметно меньше.
4.Изящные и плавные линии: Персонажи обладают хрупким телосложением, их движения кокетливы, театральны, а позы напоминают танец.
5.Пейзажный и декоративный фон: Действие часто происходит в ухоженных садах или парках, где природа выглядит как живописная театральная декорация.
Как не запутаться?
- Если вы видите эмоциональные, драматичные сцены с контрастными цветами — скорее всего, это барокко.
- Если же работа полна игривости, пастельных тонов и сюжетной легкости, то перед вами рококо!
