Мусор и красота. Я помню своё первое столкновение с идеей, что красиво — не всегда ценность.
Я принёс своему учителю Александру Лапину несколько цветных ярких, как мне казалось, очень красивых фотографий. Он посмотрел и в своей несколько брезгливой манере — он вообще к миру вокруг относился с недоверием — мне сказал: «...Олег, но это же открытка, зачем оно вам».
Я только тогда услышал (внутренне услышал, конечно) его идею, что искать красоту там, где её много — тривиальный путь.
Найти красивое там, где его никто не видит — вот задача для художника. В узких переулках Китай-города и покосившихся фонарях (это всё-таки были 90-е годы), в уставшей провинции, в реальных помойках и свалках мусора.
В своей книге
https://t.me/books», иллюстрируя свои идеи, Александр Лапин часто использовал собственные фотографии — те, которые, как ему казалось, хорошо отражали его мысли.
На мой взгляд, эти фотографии не были шедеврами, что вкупе со сложным языком отталкивало многих от этой книги.
Но если с фотографиями авторства Лапина всё не так однозначно, то его умение увидеть красивое там, где его не все видят, показать и объяснить так, чтобы ты ахнул — в этом, наверное, и был его дар. Достать из неизвестности что-то и показать всем, оставить на какой-то фотографии отпечаток своего взгляда — это он умел как никто другой. «Олег, скажите, если я в мусорной картине фотографа я найду удивительной красоты снимок — кто автор? Тот, кто снял и выбросил, или тот, кто нашёл?»
И в этом смысле его идея работать с тем материалом, с которым почти никто не работает, удивительно точно воплотилась в творчестве его фантастического ученика Димы Маркова, о котором я ещё не раз напишу в канале.
В посте фотографии Димы Маркова (это не нейросети, если что)
