В ожидании поворота на Весну, делимся анонсом нашего завершающего абонементного концерта этого года в камерном зале Московской Филармонии!
14го марта новая программа La Tavola Chromatica вместе с солистами ансамбля Musica Tempora - Алиса Тен Ирина Рабчевская Мария Крестинская Руст Позюмский Ася Гречищева !
Интригующее название программы действительно связано с хроматизмами, но не с таблицами в их прямом значении, как можно было бы подумать.
Понятие «хроматизм» произошло от греческого слова «хрома», которым пользовались для обозначения трех понятий: цвет, краска, эмоции. Музыканты прошедших столетий представляли диатонические ступени звукоряда как цвета радуги, а полутоновые изменения — как их оттенки.
Изначально хроматизмы появлялись вынужденно — певцы слегка изменяли ноты, используя бемоли и диезы, чтобы избежать тритонов - «дьявола в музыке» или сделать кадансы (завершения)более плавными. Со временем эти «мнимые» ноты стали записываться явно.
Многие композиторы и теоретики эпохи Возрождения и раннего барокко экспериментировали с применением хроматизмов, добавлением остро звучащих тонов, вызывая как недовольство, так и восхищение современников.
Необычные гармонические сопоставления, связанные с использованием хроматизмов, влияли на изменение всей музыкальной ткани сочинения и способствовали возникновению "странностей", называемых в итальянской практике "stravaganze". Подобные "странности" и "хроматические дерзости" поражали сознание многих известных композиторов, таких как Карло Джезуальдо, Клаудио Монтеверди, Джованни Мария Трабаччи, Джованни де Макк, Карло Фарина, Лука Маренцио, Микеланджело Росси,Тарквино Мерула.
Необычные "краски" нашли свое яркое выражение в одном из самых популярных вокальных жанров 16-17 веков-Мадригале. В них хроматизм стал главным инструментом «изображения слов» и сильных эмоций, таких как страдание, любовь, слезы и восторг!
Не пропустите!
Билеты давно раскуплены, но возможно, будет трансляция
