Итак, вторая часть #РадиоАртизан : вопросы от меня к Маше 🖕
– Что в твоей работе оказалось совсем не таким, как ты себе представляла в начале?
– Нужно сначала понять, что считать началом. За жизнь, в рамках того, что я художник, я сменила много специализаций: работала постановщиком, декоратором, делала интерьеры. И сейчас я ближе всего к художнику, который просто рисует и продаёт свои работы — давай говорить именно про этот этап.
Когда-то в юности я собиралась стать психологом. Но в 17 лет, под влиянием разных обстоятельств, всё-таки позволила себе стать художником. Хотя мечта была давно — просто родители были против.
И вот есть такая иллюзия, мне кажется, у многих: что художник — это человек, который просыпается в два часа дня, надевает малиновый берет, берёт кисть, выходит на красивую веранду и начинает рисовать, а вокруг уже толпятся желающие купить работу.
Ну… честно говоря, у меня иногда и правда толпятся желающие. Но чтобы вообще жить на свои деньги, мне нужно вставать максимум в 8, быстро собираться — и в 10 я уже должна сидеть за рабочим столом. И работы всегда много: и той, что стоит дороже, и совсем ремесленной.
Я очень горжусь тем, что всю жизнь живу на заработке художника. Но для этого нужно быть очень организованным человеком. И никто меня не предупреждал, что выходных у меня практически не будет.
При этом свобода всё равно есть: я могу поехать на дачу, когда все едут в город, могу не стоять в пробках, могу уехать в небольшой отпуск. Хотя, конечно, и там я буду работать. Но в целом — свобода того стоит.
– От чего в своём деле ты устаёшь сильнее всего?
– Больше всего я устаю от людей, которые не ценят моё время. Потому что у них есть представление, что художник — это такой расслабленный человек, которому всё равно, во сколько к нему приходят: в 10, в 2 или в 7 вечера.
Многие, покупая работы, хотят встретиться лично. Я это понимаю и ценю: людям важно увидеть художника, поговорить. Но проблема в том, что большинство, к сожалению, очень неуважительно относятся ко времени.
Очень часто: «ой, я уже иду», «я опаздываю», «ещё чуть-чуть» — и в итоге человек приходит, например, в 5 вместо 3. А ты стоишь, ждёшь, не можешь никуда выйти, у тебя сломан весь день.
У меня был случай: я собиралась красиво одеться и пойти на открытие выставки. В итоге человек опоздал на полтора часа и просто испортил мне вечер.
И меня это не просто раздражает — меня это бесит. Потому что если бы эти же люди так пришли к директору предприятия, их бы просто не приняли. А с художником, почему-то, «можно».
Думаю, многие творческие люди, которые серьёзно относятся к своему времени, меня тут поймут.
– Сколько в твоей работе рутины, а не вдохновения — и говоришь ли ты об этом вслух?
– У меня примерно 50 на 50.
Во-первых, потому что рутинная работа мне сама по себе довольно приятна. Бывает, я думаю: как хорошо — сегодня я устала после маркета, включу лекцию и буду спокойно красить какие-то небольшие вещи. Вдохновения тут не нужно, но удовольствие есть.
Другое дело, что состояние легко сбивается. Например, сегодня с утра меня уже успели подёргать, пришёл человек с опозданием — и я уже не в том состоянии спокойствия и внутреннего порядка, в каком хотелось бы быть.
Если говорить про вдохновение — это момент, когда возникает идея. Я сижу за столом, и вдруг появляется мысль: я её прокручиваю, представляю, как будет выглядеть работа, как она устроена.
А всё остальное — воплощение — это уже рутина.
Но для меня это довольно единый процесс, и в этом есть плюс. У меня почти не бывает состояния «всё, не могу, ненавижу, хочу закончить». Если такое вдруг возникает, я просто откладываю работу и возвращаюсь к ней, когда я в хорошем состоянии.
С заказами тоже: если это что-то, где на меня будут давить, торопить, навязывать идеи — я стараюсь не брать. И чем дальше, тем больше могу себе это позволить, хотя люди, конечно, продолжают пытаться.
Спасибо Маше за ответы!
Пишите: кого еще хотите видеть в рубрике, про что интересное спросить, а то у меня по плану гастрономическое еще)
