Автоматизация души
2025 год — это год полномасштабного внедрения ИИ в процесс разработки игр. Остановить этот тренд невозможно, ведь его основной целью является снижение стоимости разработки — но многим зазорно говорить об этом честно, поэтому в ход идут разного рода сказки,
На этой неделе вокруг Larian, создателей Divinity и третьей части Baldur's Gate, https://kotaku.com/larian-studios-gen-ai-divinity-bg3-2000653850. Причиной стало расследование Bloomberg о том, что глава студии, Свен Винке, продвигает использование ИИ в будущих играх.
Сам Свен Винке https://kotaku.com/larian-gen-ai-divinity-baldurs-gate-3-rpg-2000653912, что в самих играх Larian нет и не будет ассетов, сгенерированных нейросетями. По его словам, ИИ используется для «ускорения рабочих процессов», например создания концепт-артов, а не для замены художников, и якобы сотрудники студии в целом довольны. За него вступился Даниэль Вавра (Kingdom Come), сказав, что ИИ — благо, так как это ускорит процесс создания игр, что важно для 50-летнего Даниэля, желающего реализовать еще много проектов пока есть силы.
Что больше всего удивляет в этой дискуссии, так это то, как Свен Винке решил, что концепт-арты — это то, что требует автоматизации через ИИ. Реакция художников лишь подтвердила оторванность Винке от художественного процесса. Очень интересно, что именно художники часто становятся целью «оптимизаций», несмотря на и без того бедственное положение в индустрии, будто бы сама индустрия становится нетерпимой к самому творчеству — но об этом как-нибудь потом.
Идея автоматизировать концепт-арты звучит хорошо лишь для тех, кто не понимает, как работает искусство само по себе. Если рассматривать процесс создания визуальных аспектов игры, концепт-арт — это чуть ли не самый главный этап поиска чего-то поистине нового и вдохновляющего.
Львиная доля запоминающегося и крутого визуального дизайна зависит в первую очередь от насмотренности концепт-артистов, формирующейся годами, от их умения находить качественные и интересные референсы, а также от их собственных коллекций художественных работ, собранных по всем уголкам мира искусства.
Автоматизация такого важнейшего процесса через ИИ, инструмент, по своей концепции производящий усредненный материал и не способный к изобретению или экспериментам, приводит к обнищанию визуального языка видеоигр. Это банальное «ускорение» и «упрощение работы» того, что нельзя упрощать и ускорять — самого творчества.
И я еще не говорю о том, что концепт-арты интересных проектов часто попадают в арт-буки и коллекционные издания, повышая свою ценность как для фанатов, так и для других художников.
Поэтому приятно видеть https://edition.cnn.com/2025/12/12/style/hideo-kojima-death-stranding-2-hnk-intl-dst (надеюсь, он останется при нем), намного более близкого к миру искусства, чем Свен Винке и уж тем более чем Вавра — ему неинтересно использовать ИИ для визуальной составляющей его игр. Ему интересно использовать ИИ там, где он и должен изначально существовать (и о чем почему-то мало кто думает) — в игровом ИИ.
Индустрия видеоигр всегда кренилась в сторону бизнеса, а не искусства, в первую очередь производя «продукт». Это всегда совпадало с интересами игроков, находящихся в интересной позиции тех, кто взаимодействует с искусством, думая, что он взаимодействует с продуктом.
В этой истории крайне печальна позиция Варвы и Винке — людей, по праву называемых авторами, и прошедших через жернова индустрии. То, с каким энтузиазмом они готовы лишить свои проекты еще одной частички человеческого творчества, вызывает лишь недоумение.
