Наткнулся на нашу старую статью про Цоя. Простите за корявый язык и кучу банальностей — она была написана для англоязычной аудитории, которая Цоя не знала, но с удовольствием тогда в Петербурге середины 90-х слушала его песни.
Вдадислав Бачуров, Сергей Чернов
ПОСЛЕДНИЙ ГЕРОЙ
... Сейчас, когда все альбомы Кино переизданы, легко проследить развитие группы от полулюбительского акустического дуэта до самой популярной рок-группы страны, выступавшей на стадионах и до сих пор имеющей миллионы поклонников.
Сам Цой стал первой и, пожалуй, единственной российской рок-звездой в общемировом понимании. Во многом это было связано с его участием в двух самых известных фильмах перестроечных времен "АССА" и "Игла". Там он предстал именно в этой роли - героической и бескомпромиссной.
Цой погиб в автокатастрофе 15 августа 1990 года. Его смерть превратила его в неизбывного героя типа того, каким для западного мира стал Джеймс Дин. Подростки, никогда не видевшие Цоя живьем - в лучшем случае по телевизору или на видео - воображают, что Кино лучше всех отобразило их образ мысли, жизненные позиции. Его могила до сих пор является местом паломничества.
Романтический образ Цоя стал символом молодого поколения 80-х, считавшего, что "все в наших руках". Цой старательно поддерживал этот имидж, дистанцируясь от журналистского истеблишмента. Замкнутый и немногословный, он стал воплощением ленинградского рока, который, в отличие от московского, делали герои, а не шуты (собственное определение Цоя).
Цой являлся представителем третьего поколения отечественных рок-музыкантов, он в большей степени сформировался под влиянием Аквариума и Зоопарка и собственных представлений о британской модной музыке, смешав поп-музыку "новых романтиков" (Duran Duran были одной из любимых групп музыкантов Кино) и инди в духе The Smiths и The Cure.
Но началось все в 1981 году, когда Цой, в ту пору студент художественного училища, начал играть свои песни в компании друзей - подпольных музыкантов. Акустические и лишенные претензий песни Цоя звучали особенно свежо на фоне тогдашнего отечественного рока, изобиловавшего метафорами в духе помпезных 70-х.
Динамичные на концертах, Кино в записи (за исключением первого альбома) пытались соответствовать модным веяниям, поэтому сейчас по переизданным альбомам сложно понять то, чем были Кино для 80-х. И тем не менее, каждая песня Цоя подкупала своей простой силой и в каждом альбоме песни, которые были актуальны и тогда, и сейчас, и их будут слушать еще многие годы.
Концертная магия Кино привлекла в ряды поклонников группы многочисленных любителей поп-музыки, требующих от Цоя новых поп-движений: хитов, поз, видеоклипов (все были неудачные), новый менеджер беспощадно эксплуатировал творчество группы, организовывая бесчисленные гастроли по провинции. Группа, легко приняв правила игры шоу-бизнеса, теряла свой творческий потенциал, однако становилась все более популярной.
Последнее время Кино - главную группу страны - уже по инерции воспринимали как поп-группу в духе непонятно почему необычайно популярных в России Depeche Mode, за модной стилистикой музыки Кино и на 10% не понимая внутреннего содержания лирики Цоя.
Интерес к Кино носит также и культовый характер. Обаяние личности Цоя, его огромный музыкальный потенциал, его силу лаконичной подачи, когда в двух-трех фразах он мог сформулировать абсолютно четкую концепцию, привлекают и новых поклонников. Кажется, Цой и на самом деле был последним героем, последним рок-музыкантом, которому верили до конца.
"Pulse St. Petersburg" 1995
