⚡️Елене Гвритишвили: Нужно быть психологически готовым к победе и успеху
Биография сопрано Елене Гвритишвили кажется идеальной: она училась у прекрасных педагогов, в том числе по дирижированию у Федора Леднёва, была солисткой хора musicAeterna, прошла «вокальную школу» Дмитрия Вдовина, заняла прочное место среди «барочного эшелона» российских певцов, стажируется в программе Баварской государственной оперы.
Но так ли в ее жизни все легко и последовательно?
В https://muzlifemagazine.ru/elene-gvritishvili-nuzhno-byt-psikholo/ Сергею Буланову певица откровенно говорит о том, что дал ей опыт «одинокой жизни» в другой стране, мечтает ли она о большой оперной карьере и что считает недопустимым в современном театральном мире.
О Молодёжных оперных программах Мюнхена и Москвы
Была цель уехать в Европу?
Нет, но мне было интересно, как устроена европейская профессиональная среда. И там живут многие музыканты, которых я люблю и слушаю. Я хотела не просто читать новости о музыкальных событиях в мире, а иметь возможность съездить куда-то на театральную премьеру или сходить на концерт. В Молодежку Мюнхена я приехала на прослушивание, и меня практически сразу приняли, потому что искали сопрано именно моего типа голоса. В Баварском театре поют большие певицы, с которыми мы имеем счастье выходить на одну сцену, пусть даже в небольших партиях. У нас есть возможность общаться с ними, они занимаются с нами, дают мастер-классы.
С недавних пор в Большом театре молодые певцы теперь тоже часто выходят на одну сцену с мастерами. Единственное, кажется, что идет некий перегиб. Если раньше артистов Молодежки в спектакли почти не ставили, то теперь ребят перегружают выступлениями. Или это не так?
Молодежка переживала разные времена, когда училась я, мы хоть и не часто, но выходили на сцену. Со стороны кажется, что сейчас перегиб есть. Конечно, ребята на кураже и счастливы, что исполняют хорошие партии, работают с Валерием Абисаловичем Гергиевым, но они часто появляются в составах внезапно, не имеют четкого расписания, живут в постоянном стрессе, поскольку должны быть всегда и ко всему готовыми. Это негативно влияет на качество спектаклей, на здоровье артистов. Например, в европейских театрах существует планирование: можно выстраивать свою жизнь вне работы, это же очень важно. Мне бы хотелось, чтобы в лучшем театре России был такой же подход.
О смешанных чувствах после концертов
У всех артистов есть склонность рефлексировать. Я никогда не была лучшей. Не была звездой ни в колледже, ни в консерватории, куда поступила вообще не первым номером, ни в Молодежке. И сейчас после каждого концерта я пребываю в смешанных чувствах, мне редко нравится, как я спела. Работаю над тем, чтобы вместо самоедства искать пути совершенствования, стараюсь находить и усиливать свои положительные стороны.
И все же я согласна, что мой путь классный, ничего не хотела бы изменить. Ни секунды не жалею, например, что так долго проработала в хоре musicAeterna с потрясающими людьми и многому научилась. Везде и всегда у меня были замечательные педагоги, друзья и близкие.
Россини — почему?!
Сейчас я люблю Россини. Немножко стыдно признаться, но сама по себе его музыка мне всегда казалась примитивной, лет пять назад я бы не пошла в театр слушать его оперу. Одинаковые ансамбли, бесконечные повторения, пустая виртуозность и примитивный тональный план. Общаясь с большими музыкантами, которые любят его музыку, например с Владимиром Юровским, мне всегда было интересно, почему?! Владимир Михайлович на этот вопрос ответил мне что-то про Шопенгауэра и про удивительное чувство формы, но для себя я все упростила – иногда музыка может просто радовать, как вкусная еда. Россини просто хочется напевать, «купаться» в виртуозности, испытывать радость узнавания и определенной предсказуемости, смеяться над сюжетами и получать удовольствие от игры на сцене.
Мое любимое ощущение – будто я придумываю музыку на ходу, прямо на сцене, это мне
кажется вдохновением.
📍 https://muzlifemagazine.ru/elene-gvritishvili-nuzhno-byt-psikholo/
⬛ https://vk.ru/musliferu
#interview
