Недавно услышала, что культурный код - это про фольклор и этнику 👀 Пожалуй, выражение - культурный код - так часто используется и упрощается, что теряются многие смыслы.
Понятие достаточно сложное и многогранное.
Читаю материалы Кирилла Светлякова о русском искусстве как культурном коде. Любопытно и про восприятие искусства россиянами.
«..Иногда приходилось слышать, что русское искусство вторично и постоянно пребывает в роли принимающей стороны: от Византии в средневековый период и от Западной Европы в Новое и Новейшее время. Относительно оригинальный феномен — это русская икона, традиции которой окончательно сложились в XV веке после падения Византии. Всемирную известность получил русский авангард, и примечательно, что возник он в тот же самый период, когда происходило открытие русских икон.
Сейчас под влиянием политической конъюнктуры разные ангажированные кураторы пытаются вычленить из русского авангарда украинский, еврейский, туркестанский, польский. Конечно, никто не станет отрицать происхождение Казимира Малевича, но вопрос культурной идентичности — это не вопрос крови. Как художник он сформировался в пространстве российской культуры между двумя ее столицами — Санкт-Петербургом и Москвой. Малевич писал на русском языке. В своей супрематической системе он окончательно отказался от жанров, следы которых еще имели место в композициях французских кубистов, и ушел в область отвлеченного конструирования. Параллельными поисками занимались голландские художники из группы Де Стейл, но супрематизм Малевича как формальная система во многом инспирирован русской иконой..
Сложнее обстоит дело с Василием Кандинским, который учился в России и Германии, а работал в основном в Германии и Франции. Свою первую книгу «О духовном в искусстве» (1910) он написал под влиянием искусствоведа Вильгельма Воррингера и немецких философов-идеалистов. Что касается самого искусства, Кандинский быстро усваивает яркую экзальтированную манеру письма, принятую в немецком экспрессионизме, но упрощает изображения до уровня абстрактных символов или каракуль. Таким образом он получает возможность не привязываться к отдельным мотивам и выстраивать масштабную картину всего мира. Немецкие художники, при всех амбициях, преследовали более конкретные цели.
Отталкиваясь от направлений европейского модернизма, русский авангард довел их до предела и предложил радикальные решения, которые легли в основу современной индустриальной культуры.
❗️Но далеко не все россияне радуются тому, что самым известным в мире произведением русского искусства является «Черный супрематический квадрат» Малевича, и готовы бесконечно спорить о его ценности.
Здесь следует отметить, что в массе своей российская публика до сих пор очень требовательна к произведениям искусства и зачастую не принимает тех художников, которые позволяют себе иронично относиться к своей деятельности. А в картине Малевича, где не показано ничего кроме черного квадрата, есть пафос отрицания самой картины как изобразительного поля. Этот нигилизм раздражает и современных зрителей.
Никакие ссылки на историческую значимость и рекорды аукционных продаж не срабатывают.
Приходя в музей, зрители хотят увидеть нечто «потрясающее», способное пронять до дрожи и тронуть до глубины души, способное изменить если не всю жизнь, то хотя бы сегодняшний вечер. Возможно, на этот запрос влияет традиция иконопочитания, отношение к предмету искусства как к предмету сакрального, что не зависит от времени и не имеет цены.»
📲 https://max.ru/join/6LqOsBZVr8o6k8ZBvUN5Leig7Tp6Ac9_4S71sTq6_kM
🌐 https://vk.ru/xeniailauski
⬜️
