pop/off/art gallery

Public

Не можете присоединиться? @pop_off_art

3.2k Участники

Обновлено: April 8, 2026 at 10:16 AM

About pop/off/art gallery – Деси (Индия) Telegram Channel

Галерея основана в 2004 году искусствоведом Сергеем Поповым, представляет российских и европейских художников. pop/off/art – ЦСИ «Винзавод» pop/off/art 2.0 – Большой Палашёвский, 9 www.popoffart.com

Join @pop_off_art for exclusive wwwpopoffartcom and popoffart content and discussions in 12

Рейтинг

Глобальный рейтинг

#762

Рейтинг по языку

#378

Рейтинг по категории

#21Без изменений

Рост участников (Последние 30 дней)

Всего: 3.2K

Рост за 24ч: +1 0%

Последние посты

pop/off/art gallery

28 мар. 2026 г., 06:45

📷 Photo

Художники галереи pop/off/art на выставке «Два авангарда»

Продолжаем следить за культурной жизнью Екатеринбурга и рассказываем еще об одном проекте в https://t.me/muzey_izo где, помимо выставки можно увидеть работы наших авторов.

В Главном здании Музея ИЗО проходит проект https://i-z-o.art/exhibitions/dva-avangarda-event-3618.html Выставка объединяет работы пионеров абстрактного искусства 1910-х–1920-х годов из собрания ЕМИИ с произведениями неофициальных советских художников 1950-х–1980-х из коллекции Антона Козлова.

Экспозиция исследует преемственность между основными течениями русского авангарда и практикой советских нонконформистов. Среди прочих на выставке представлены работы художников галереи pop/off/art: Ирины Наховой, Михаила Рогинского и Юрия Злотникова.

Не упустите возможность увидеть в Екатеринбурге оба проекта!

🔹до 17 мая
〰️Главное здание Музея ИЗО — Екатеринбург, ул. Воеводина, 5

Фото: Аня Марченкова

158

pop/off/art gallery

28 мар. 2026 г., 06:45

📷 Photo

Сегодня, 27 марта, день рождения художника галереи pop/off/art Александра Панкина (1938-2020) — в этом году ему могло бы исполниться 87 лет.

В память о мастере, непрерывно эволюционировавшем на протяжении более сорока лет, вспоминаем его уникальный метод. Панкин создал собственную, оригинальную версию абстракции, в последние полтора десятилетия развернутую в форму художественно-аналитического исследования, связанную с проблематикой классического авангарда и новейших достижений теоретической науки.

В 1970-х – начале 1980-х он работал в студии «Новая реальность», возглавляемой Элием Белютиным, и в эти годы деятельность художника была направлена на поиск новой фигуративности. С начала 1990-х годов Панкин занимался изобразительной программой «Малевич и визуальной мышление», а в дальнейшем – «мета-абстракция» в живописи, графике, объекте и инсталляции, посвященной реализации математических объектов в пространстве искусства.

122

pop/off/art gallery

28 мар. 2026 г., 06:45

📷 Photo

Память как пространство

Выставка — совместный проект https://t.me/muzey_izo и галереи pop/off/art — первая на Урале ретроспектива одного из ключевых художников поколения «семидесятников».

Экспозиция выстроена как цельное пространство, где живопись и скульптура сосуществуют и дополняют друг друга. Более ста работ, распределённых по восьми залам, складываются не в хронологический рассказ, а в многослойную среду с повторяющимися мотивами и перекликающимися образами.

В центре — визуальный язык советской повседневности: праздничные букеты, танцы под аккордеон, декоративная избыточность и стремление украсить жизнь вопреки дефициту. Аркадий Петров работает с этим материалом не через дистанцию, а с вниманием и теплотой, превращая «советский китч» в форму памяти.

Сквозные персонажи художника — шахтёры и характерные женские образы — переходят из работы в работу, формируя устойчивую систему координат, где личное и коллективное оказываются неразделимы.

➡️ до 31 мая
📍Центр «Эрмитаж-Урал» — Екатеринбург, ул. Вайнера, 11

pop/off/art gallery

28 мар. 2026 г., 06:45

Сегодня, 26 марта, день рождения художника галереи pop/off/art Евгения Гороховского (1951-2021) — в этом году ему могло бы исполниться 75 лет.

В прошлом году мы организовали сразу два персональных проекта Евгения Эдуардовича — камерную выставку в pop/off/art 2.0, посвященную периоду становления мастера, и ретроспективную выставку совместно с Московским музеем современного искусства.

Кроме того, издательством «Попов арт» впервые в своей практике был подготовлен и выпущен https://popoffartgallery.tilda.ws/books/tproduct/306883509-140802461562-evgenii-gorohovskii-katalog-rezone-1968 вобравший в себя весь корпус наследия мастера.

📹 В честь памятной даты мы вспоминаем работы Евгения Гороховского и делимся фильмами о выставках https://youtu.be/stMnPN7DpKc?si=VE0ncXkOpWhOpc2Y и https://youtu.be/bmuTaOl82_M подготовленными нашей командой совместно с супругой художника Людмилой и дочерью Евгенией.

213

pop/off/art gallery

28 мар. 2026 г., 06:45

🎥 Video

Выставка Андрея Кузькина «Не здесь» продлена до 18 апреля!

Друзья, рады сообщить, что художника https://t.me/anna_nova_gallery Андрея Кузькина в pop/off/art 2.0 продолжит свою работу до 18 апреля.

Вспоминаем Андрея «Путешествие деревянного чемодана 2», которую уже можно приобрести в нашем пространстве на Патриарших.

И, конечно, ждем на выставке!

➡️до 18 апреля
📍pop/off/art 2.0 — Большой Палашевский, 9

224

pop/off/art gallery

26 мар. 2026 г., 08:51

📷 Photo

На прошлой неделе в https://t.me/museum_centre_krsk открылась первая персональная выставка сибирского художника Михаила Левиуса — «Дальний план».

Михаил родился в Новокузнецке, и он — один из ключевых представителей нового поколения фигуративной живописи. Художник работает с многослойным изображением и характерен тем, что применяет графические приемы в живописных работах.

Редакция «Выйти в Свет» побывала на открытии выставки «Дальний план». Специально для нас культуролог и куратор проекта Алиса Николаева рассказала, о чем этот проект и какова его концепция.

«Дальний план» — первая музейная выставка Михаила Левиуса, в которой удалось объединить больше 50 работ, в том числе из пары десятков коллекций. До этого был ряд персональных проектов, очень камерных и локальных, обращенных либо к конкретному сюжету, либо к одной серии. В музее мы решили сфокусироваться на своеобразном визуальном и техническом коде автора, показать, как работает художник, как мыслит.

Искусство Левиуса абсолютно узнаваемо как за счет сложной техники (художник работает с массой гениально скомбинированных разных материалов), пластических приемов и композиционных решений, так и посредством образов из видеоигр, комиксов, кино, мировой живописи. Нам хотелось показать художника, которому удалось преобразовать академический опыт в уникальный художественный язык, прочно укоренившийся в поле современного искусства.

Идею проекта поддержал флагман среди региональных музеев, одна из ключевых музейных институций России — Музейный центр «Площадь Мира» в Красноярске,
— сказала собеседница «Выйти в Свет».

Алиса отметила, что инсталляцию из рваных графических листов Михаил создал специально для проекта. Новый объект Михаила обозначает частые сюжетные мотивы и обнажает сам процесс работы художника.

Выставка была подготовлена в соавторстве с московской галереей и санкт-петербургской галереей https://t.me/anna_nova_gallery https://t.me/anna_nova_gallery Увидеть проект своими глазами можно до 26 апреля.

#Культура #Гедонизм #ДорогойДофамин

Источник фото: редакция «Выйти в Свет»

Приглашение https://t.me/vsvet_club

pop/off/art gallery

26 мар. 2026 г., 08:51

📷 Photo

и https://t.me/artschoolmasters представят выставку Александра Константинова «Размышления. Книги художника» в рамках фестиваля https://t.me/masters_admarginem_fest.

Признанный художник и архитектор, чья карьера охватывает более четырех десятилетий, работал как в области монументального искусства, создавая масштабные инсталляции в городском пространстве, так и в области станкового, используя в том числе сложные графические техники. Фирменная штриховка, применяемая Константиновым независимо от масштаба произведения, стала отличительной чертой его художественного языка.

Экспозиция объединит уникальные произведения, созданные мастером в жанре «книга художника» (livre d’artiste), и раскроет малоизвестную, но значимую грань его художественного наследия.

https://artbookfest.ru/#exhibition. Мы открыли несколько дополнительных регистраций на это событие 🧮

pop/off/art gallery

26 мар. 2026 г., 08:51

📷 Photo

Новый дайджест выставок от команды «Объединения» — читайте «Краткий пересказ»:

https://obdn.ru/selections/na-tebya-glyazhu-i-vizhu-vseh
12 февраля – 22 марта
Галерея Set Projects, Москва
Совместно с галереей «Объединение», при поддержке ЦСИ «Терминал А»
———
Выставка собрана из наблюдений художницы, фрагментов чужих и личных историй. Работы предлагают опыт внимательного присутствия — и стать свидетелем чьей-то жизни, где слова звучат неожиданно и особенно искренне.

https://gallery-victoria.ru/exhibitions/most_beautiful_place/
6 марта – 17 мая
Галерея «Виктория», Самара
———
Обновленное здание Галереи открывает выставка о пейзаже в русском и зарубежном искусстве XX–XXI веков. Произведения предоставлены частными собраниями.

https://s-m-e-n-a.org/svet-i-muzyka-v-prostranstve-ceh/
26 февраля – 5 апреля
Пространство ЦЕХ *, Нижний Новгород
———
Проект исследует эксперименты по синтезу света, звука и технологий в ранних фестивалях медиаискусства 1960–80-х годов, рассказывает, кто продолжает развитие новых медиа сейчас.

https://szena-gallery.com/exhibitions/the-most-normal-person-in-the-world/
20 февраля – 22 марта
Галерея сцена/szena, Москва
———
Саша работает в авторской технике фотопереложения — ручной печати фотографий на текстиле. Для первой выставки в Москве художник подготовил серию работ из стоп-кадров фильмов, найденных цифровых изображений и произведений искусства.

https://serene-gallery.ru/#
26 февраля – 18 апреля
Галерея Serene, Москва
———
Выставка посвящена замедлению — редкому состоянию в современном мире. Евгений работает в авторской технике коллажа через печать и резку изображения на сотни фрагментов, в дальнейшем вручную собирает фотографию заново.

https://t.me/mm_jess  https://t.me/mm_jess
1 февраля – 19 апреля
Галерея Jessica, Санкт-Петербург
———
Сюжеты фотографий и видео-арта превращаются в абсурдную театральную постановку о борьбе человека с миром вещей и рутинным бытом в собственном доме.

https://mira1.ru/exhibitions/dalniy-plan-mihail-levius
26 февраля – 26 апреля
Музейный центр «Площадь Мира», Красноярск
Совместно с галереей pop/off/art, при поддержке галереи Anna Nova
———
Первая музейная выставка художника объединяет работы последних лет, в том числе специально созданные для Красноярска. Визуальный язык Михаила основан на мультикультурном восприятии современного мира и комбинации художественных техник.

pop/off/art gallery

26 мар. 2026 г., 08:51

📷 Photo

Интервью с художником Михаилом Левиусом

Наша редакция поговорила с художником галереи pop/off/art Михаилом Левиусом.

В интервью обсуждаем:
• почему эстетика ранних видеоигр снова возвращается в искусство?
• чем «цифровое воображение» художников 90-х отличается от современного?
• можно ли считать картины Михаила некими виртуальными пространствами?

https://xn--80adbyj3bh4e.art/artists/207 — представитель нового поколения фигуративной живописи. В его работах сочетаются образы из поп-культуры, видеоигр и искусства, а повторяющиеся пространства, типовые дома и персонажи формируют ощущение замкнутого цифрового города.

135

pop/off/art gallery

22 мар. 2026 г., 00:22

📷 Photo

Работы Полины Рукавичкиной на ярмарке MIA Photo Fair в Милане

Прямо сейчас в Милане проходит международная ярмарка фотографии https://www.miafairbnpparibas.it/ в которой принимает участие галерея https://t.me/art_shift

На стенде D020 под эгидой «Dissonance catcher» коллеги представляют живопись Марии Катьяновой и фотографии художницы проекта pop/off/art lab Полины Рукавичкиной из серии «Melting Armour».

«Melting Armour» (дословно «тающая броня») уже более полутора лет складывается из наблюдений за процессами взросления, поиска себя и хрупкой идентичностью подростков в сложном ландшафте города Сортавала в наслоении с собственными воспоминаниями Полины. Снятые со вспышкой, в традиции криминальной фотографии, изображения начинают напоминать свидетельства неназванного происшествия, а сюжеты и знаки «Melting Armour» складываются в тревожные, почти мистические рифмы.

Спешите видеть!

⭐️до 22 марта
⭐️Стенд D020 — Superstudio Più, Via Tortona, 27, Milan

pop/off/art gallery

22 мар. 2026 г., 00:22

📷 Photo

Помимо выставки Александра Константинова «Размышления. Книги художника» на третьем https://artbookfest.ru/ галерея pop/off/art представит стенд с книгами, на котором можно будет найти каталог Ольги Татаринцевой «I have known since yesterday».

Самый свежий каталог издательской программы галереи посвящён одноименной выставке художницы Ольги Татаринцевой.

Проект преимущественно включает живописные и графические работы, визуально перерабатывающие сентенции Людвига Витгенштейна из сборника заметок Zettel. Татаринцева лаконично передает парадоксальность философского мышления — через композиционную и колористическую обработку текста, — подчеркнув при этом моральные коллизии и ужасы эпохи, в которую жил философ. Каталог дополняют статьи Антона Ходько, Ильи Крончева-Иванова и Златы Адашевской.

До встречи на фестивале!

📍 28–29 марта
📌 Левашовский хлебозавод — Барочная ул., 4А

253

pop/off/art gallery

22 мар. 2026 г., 00:22

📷 Photo

Презентация книги Андрея Кузькина «Путешествие деревянного чемодана 2» начнется в 19:00!

А уже сейчас в нашем пространстве на Винзаводе можно увидеть поп-ап экспозицию, собранную из фотоматериалов к книге.

До встречи в галерее pop/off/art
(Москва, ЦСИ Винзавод) 🤍

227

pop/off/art gallery

22 мар. 2026 г., 00:22

📷 Photo

Лекция Ивана Новикова «Что значит быть художником?»

Уже завтра, 21 марта, в 16:00 в https://t.me/a_space_spb пройдет лекция художника галереи pop/off/art Ивана Новикова в рамках программы Лектория для художников.

На встрече мы под руководством Ивана попробуем разобраться со структурой мира искусства, механизмами появления в нем новых акторов, и ответим на вопросы: что на самом деле сегодня значит заниматься искусством и быть художником? как стать частью профессионального сообщества? как взаимодействовать с культурной индустрией?

➡️ Участие бесплатное, по https://a-space.timepad.ru/event/3869175/

📍Пространство А — Санкт-Петербург, Каменноостровский пр., 13/2, кв. 14, вход с Дивенской улицы

А персональную выставку Ивана «Плоды забвения» можно увидеть в пространстве наших друзей и партнеров — https://t.me/anna_nova_gallery до 29 марта!

Фото: Ирина Колпачникова

pop/off/art gallery

22 мар. 2026 г., 00:22

📷 Photo

Выставка Ивана Новикова «Плоды забвения» продлена еще на неделю!

Продолжаем говорить о нашем партнерстве с галереей https://t.me/anna_nova_gallery и с радостью сообщаем, что первая персональная выставка художника галереи pop/off/art Ивана Новикова в Санкт-Петербурге продлена до 29 марта.

Проект «Плоды забвения» представляет новую серию в рамках проекта синих монохромов, над которым художник работает последние несколько лет. В ней автор обращается к проживанию забвения как особого состояния сознания, которое предлагается осмыслить вне опыта памяти.

А сегодня — последняя возможность присоединиться к туру по выставке в сопровождении научного сотрудника галереи Anna Nova Анны Майской!
Информация и подробности -> https://t.me/anna_nova_gallery

📌до 29 марта
📍Anna Nova Gallery — Санкт-Петербург, ул. Жуковского, 28

Фото: Алексей Боголепов

pop/off/art gallery

20 мар. 2026 г., 23:47

📷 Photo

1703: Мир искусства

Сотрудничество петербургской и московской галерей: Anna Nova и pop/off/art представили персональные выставки своих художников в пространствах друг друга

До 22 марта в https://t.me/anna_nova_gallery открыт для зрителей первый персональный проект Ивана Новикова (художника галереи pop/off/art), реализованный в Петербурге, — «Плоды забвения». Именно на этой выставке в рамках серии медиаций в феврале https://t.me/af_1703.

В это же время в Москве, на , до 31 марта проходит выставка «Не здесь» Андрея Кузькина, художника петербургской галереи Anna Nova.

Мы решили изучить продолжающийся уже несколько лет обмен выставочными проектами между двумя галереями и задать вопросы основателям — Анне Бариновой и Сергею Попову — о том, как сложилось это партнерство.

Делимся получившимся мини-интервью в карточках!

pop/off/art gallery

20 мар. 2026 г., 23:47

‼️Режим работы галереи pop/off/art на Винзаводе

Друзья, завтра, 19 марта, наше пространство на Винзаводе работает в особом режиме по случаю презентации книги Андрея Кузькина «Путешествие деревянного чемодана 2».

⏩️С 16:00 будет доступна поп-ап экспозиция, собранная из фотоматериалов к книге, а в 19:00 начнется сама презентация.

Завтрашний день — отличная возможность не только познакомиться с изданием, но и пообщаться с Андреем Кузькиным лично, задать вопросы, обсудить проект и поговорить о выставке художника «Не здесь», проходящей в pop/off/art 2.0 на Патриарших прудах.

Будем рады встрече с вами!

253

pop/off/art gallery

18 мар. 2026 г., 23:04

Делимся материалом https://t.me/af_1703 о сотрудничестве галерей Anna Nova и pop/off/art 👇👇👇

Ниже вы найдете разговор о партнерстве, обмене выставками и художественном диалоге между Петербургом и Москвой.

А уже завтра приглашаем вас продолжить этот диалог вживую: в 19:00 в пространстве pop/off/art на Винзаводе пройдет Андрея Кузькина «Путешествие деревянного чемодана 2».

📌Успевайте https://galereya-popoffart.timepad.ru/event/3868475/ места еще есть!

131

pop/off/art gallery

18 мар. 2026 г., 23:04

📷 Photo

Сегодня, 17 марта, день рождения отмечает художница проекта pop/off/art.lab Ася Заславская

Совсем недавно в нашем пространстве на Винзаводе состоялась первая персональная выставка Аси на площадке галереи — «Путь времени».

Проект одной из ключевых художниц молодого поколения был обращен к понятию эфемерности в контексте разговора о памяти, моменте и чуде и стал средоточием технических приемов художницы, среди которых мультимедийная инсталляция, живопись на иконных досках, холстах и бумаге, графика и вышивка.

От всей команды галереи мы поздравляем Асю с днем рождения, восхищаемся ее трудоспособностью, усердием в реализации проектов и с нетерпением ждем новые совместные выставки! 🤍

254

pop/off/art gallery

18 мар. 2026 г., 23:04

📷 Photo

28 и 29 марта на Левашовском пройдёт третий Фестиваль книг по искусству — совместный проект издательства Ad Marginem и образовательного проекта masters.

Два десятка издательств вновь соберутся в Котельной, чтобы представить новинки прошедшего года и давно полюбившиеся читателю бестселлеры.

В этом году фестиваль посвящен маршрутам художников, писателей, мыслителей и их героев. Эпиграфом стало название книги Джона Бёрджера «Здесь — место нашей встречи» — сборника рассказов о путешествиях по городам, эпохам и пространствам памяти.

На лектории фестиваля гостей ждут дискуссии с участием Юрия Сапрыкина, Михаила Котомина, Ольги Седаковой, Ивана Чечота, Елизаветы Лихачевой, Ксении Прихотько и многих других издателей, исследователей и книжных обозревателей, а в рамках параллельной программы — выставка Александра Константинова «Книга художника», подготовленная совместно с галереей pop/off/art, музыкально-поэтический перформанс, детские мастер-классы и другие события.

Полное расписание — https://artbookfest.ru/ Вход на мероприятия бесплатный (по регистрации), на музыкально-поэтический перформанс и детскую программу необходимо приобрести билет.

28–29 марта с 11:00 до 20:00, Барочная ул., 4А.

pop/off/art gallery

16 мар. 2026 г., 23:15

📷 Photo

Выставка «Рожденный в СССР. Искусство Аркадия Петрова» — скоро открытие

ЕМИИ совместно с московской галереей pop/off/art откроют https://i-z-o.art/exhibitions/rozhdennyi-v-sssr-iskusstvo-arkadiya-petrova-event-3644.html?ysclid=mmlyrj8lvy345233080 Аркадия Петрова, представителя поколения «семидесятников», где представят 128 живописных и скульптурных произведений из мастерской автора и частных коллекций, а также картину «Красавица с кошкой» из собрания ЕМИИ.

Детство и юность, проведенные «на краю света», определяющим образом повлияли на формирование его творчества, которое увековечило эстетику советской массовой культуры, развиваясь в русле соц-арта.

Унылость пыльных улиц — фон для пестрых артефактов послевоенных лет: неработающих фонтанов, клеёнчатых ковриков, открыток с шаблонными поздравлениями… Приметы времени стали отправной точкой для живописи Аркадия Петрова.

Кураторы: Наталья Пономарева (ЕМИИ), Анастасия Котельникова (Галерея pop/off/art)

15 марта – 31 мая | 18+
📍Большой выставочный зал Центра Эрмитаж-Урал

Работы Аркадия Петрова:
1. «Алла Пугачёва и Аркадий Петров», 1981
2. «Букет», 1991

👩 Екатарсис https://t.me/ekatharsis

pop/off/art gallery

16 мар. 2026 г., 23:15

📷 Photo

Без любви нет счастья: в Центре «Эрмитаж-Урал» новая выставка

В Екатеринбурге открывается выставка, которая заставит по-новому взглянуть на советское прошлое. Центр «Эрмитаж-Урал» совместно с московской галереей pop/off/art представляет проект «Рождённый в СССР. Искусство Аркадия Петрова».

Кто такой Аркадий Петров?
Для Урала имя не самое громкое, но в Москве и мире это легенда. Его работы хранятся в Центре Помпиду в Париже, Русском музее и Музее Людвига. Аркадий Петров — один из ключевых живописцев поколения 70-х, мастер, который всю жизнь балансирует на грани наивного искусства, соц-арта и иронии.

Шахтёрские корни
Художник родился в 1938 году в посёлке шахты «Комсомолец» под Горловкой (Донецкая область) в семье шахтёра. Эта «глубинка» стала его главным источником вдохновения. «Я всю жизнь рисую людей, которые никому не нужны, у которых на стене в бараке даже плохонького коврика нет», — признавался он.

Переехав в Москву в 1957 году, Петров прошёл путь от «чужака с украинским говором» до выпускника Суриковского института, но никогда не изменял своей теме .

Китч как искусство
В советское время Петров ушёл в «низовую культуру» — вдохновлялся аляповатыми открытками, коврами с лебедями, провинциальными фотоателье и плакатами по технике безопасности .
«Как ещё люди могли развлекаться? Они ходили покупали ковры, мечтали о Сочи…» — объяснял он свой интерес. В этом китче он видел больше правды, чем в парадной пропаганде.

Эволюция стиля
Выставка в Эрмитаж-Урал — это исследование разных периодов мастера, разбитое на 8 разделов.
Интересно, как разные разделы экспозиции перекликаются между собой, складываясь в портрет эпохи — от утопии до постсоветской реальности.

Билеты https://i-z-o.art/exhibitions/rozhdennyi-v-sssr-iskusstvo-arkadiya-petrova-event-3644.html

📍 Эрмитаж-Урал, Вайнера, 11
📅 15 Марта 2026 - 31 Мая 2026

pop/off/art gallery

16 мар. 2026 г., 23:15

📷 Photo

🖼️ Эстетика советской массовой культуры: в Екатеринбурге откроют персональную выставку Аркадия Петрова

Центр «Эрмитаж-Урал» и московская галерея pop/off/art покажут первую на Урале ретроспективную персональную выставку художника Аркадия Петрова «Рожденный в СССР». Он работал в направлении соц-арта — отечественной версии поп-арта.

Всего в экспозиции — 128 произведений живописи и скульптуры, которые создавались с 1970-х годов до настоящего времени.

Выставка поделена на восемь тематических разделов. Например, «Советская Венера» с женскими образами, «Без любви нет счастья» об отношениях между мужчиной и женщиной, «Герои подземных глубин» о шахтерской жизни и «Серп и молот» с работами, которые переосмысливают советскую символику и идеологические штампы.

Посмотреть выставку можно с 15 марта по 31 мая в центре «Эрмитаж-Урал» (ул. Вайнера, 11). Стоимость билета — 400 рублей.

➡️ Читать Чойс можно еще в https://max.ru/choice_ekb и https://vk.ru/choice_ekb.

Фото: Антон Улатов / Чойс

pop/off/art gallery

15 мар. 2026 г., 11:16

📷 Photo

Уже завтра первая на Урале ретроспективная выставка Аркадия Петрова откроет свои двери для посетителей!

Совместный проект https://t.me/muzey_izo и галереи pop/off/art «Рожденный в СССР. Искусство Аркадия Петрова» представит на площадке ЕМИИ 128 работ одного из самых ярких и самобытных представителей поколения художников-семидесятников.

По традиции делимся с вами кадрами монтажа экспозиции 👀

155

pop/off/art gallery

15 мар. 2026 г., 11:16

📷 Photo

и, конечно, ждем на выставке!

155

pop/off/art gallery

15 мар. 2026 г., 11:16

📷 Photo

Работы Анны Афониной на выставке в masters:dom

В пространстве https://t.me/artmastersmoscow проходит групповая выставка «MYTH. Unlimited», объединившая произведения тринадцати художников галереи https://t.me/mythgallery в том числе работы художницы pop/off/art Анны Афониной.

Проект «MYTH. Unlimited» исходит из предположения, что миф не является фиксированным сюжетом, а понимается как процесс — система повторов и изменений, зависящая от контекста. При таком подходе миф не «рассказывается», а каждый раз создается заново.

Эта логика четко прослеживается в живописных полотнах Анны Афониной, представленных в экспозиции. В работах художница обращается к пленочным образам, используя их как исходный материал для искажения и соприкосновения разных визуальных слоев. В ее живописи органично сочетаются масляные и аэрозольные краски, а личные переживания соединяются с образами из коллективного бессознательного.

В контексте выставки работы Анны Афониной становятся примером того, как индивидуальный художественный язык формирует собственный миф — подвижный, открытый и постоянно пересобирающийся в зависимости от взгляда и обстоятельств.

🔖до 9 апреля
⏩️masters:dom — Софийская набережная, 34, ст. 5

Фото: Андрей Сорокин

pop/off/art gallery

15 мар. 2026 г., 11:16

📷 Photo

Презентация книги Андрея Кузькина «Путешествие деревянного чемодана 2»

Друзья, рады сообщить, что 19 марта в 19:00 в галерее pop/off/art на Винзаводе состоится презентация книги Андрея Кузькина «Путешествие деревянного чемодана 2», выпущенной издательством «Галерея Anna Nova». Мероприятие станет частью параллельной программы выставки художника https://t.me/anna_nova_gallery «Не здесь», проходящей в пространстве pop/off/art 2.0 на Патриарших прудах.

Книга описывает путешествие художника в село Потапьево, которое Кузькин совершает в поисках следов своих предков для того, чтобы лучше понять самого себя. В дорогу он берет артефакт, наполненный воспоминаниями и семейными легендами — деревянный чемодан, некогда принадлежавший его деду.

Эта история становится попыткой прикоснуться к личной и коллективной памяти: с одной стороны, она повествует о конкретном роде, семьях, людях, а с другой — поднимает типичную для современного общества проблему поиска предков и установления связи с ними.

На презентации Андрей Кузькин и Илья Крончев-Иванов (исследователь, куратор и преподаватель НИУ ВШЭ) в формате открытой дискуссии поговорят о том, как создаются проекты на стыке искусства, семейной истории и исследования памяти.

🖤 https://galereya-popoffart.timepad.ru/event/3868475/

⚪️19 марта, 19:00
⚪️pop/off/art на Винзаводе

pop/off/art gallery

15 мар. 2026 г., 11:16

📷 Photo

Сегодня, 11 марта, день рождения отмечает искусствовед галереи pop/off/art Даниил Параничев!

Дорогой Даня, мы поздравляем тебя с днем рождения и благодарим за ту профессиональную чуткость, с которой ты подходишь к работе, за инициативу и за идеи, благодаря которым проекты галереи становятся точнее, глубже и интереснее.

Твой широкий кругозор и по-настоящему глубокие знания в области гуманитарных наук и культуры не устают нас вдохновлять и восхищать. Не случайно именно ты стал предводителем книжного клуба pop/off/art, который собирает нас вместе и превращается в пространство для живых обсуждений, новых мыслей и неожиданных интеллектуальных открытий.

Спасибо за твою вовлеченность, любознательность и за ту атмосферу вдумчивого разговора об искусстве, которую ты создаешь вокруг себя.

С любовью,
твоя команда галереи pop/off/art ❤️

298

pop/off/art gallery

14 мар. 2026 г., 07:08

📷 Photo

Перед лицом вечности

Персональная выставка Владимира Шинкарёва «Жизнь удалась» в галерее pop/off/art построена вокруг одноимённой серии, посвящённой последнему году жизни человека, места или культурного явления — моменту, когда прожитое подводит итог и обретает завершённость.

Ключевое место в экспозиции занимает галерея портретов великих личностей. Здесь рядом оказываются самые неожиданные герои: Пьер Паоло Пазолини, Джон Кеннеди и Фридрих Ницше, Фредерик Шопен, Василий Чапаев, Пётр I, знакомый художника дядя Коля и многие другие. Такое соседство рождает мысль о схожем пути людей вне зависимости от масштаба их заслуг, ведь перед лицом вечности все судьбы оказываются сопоставимыми.

Особая живописная манера Владимира Шинкарёва делает эти портреты почти призрачными. Полотна пронизаны мягким мистическим светом, контуры фигур становятся подвижными, черты лица ещё угадываются, но уже словно начинают растворяться. Персонажи остаются узнаваемыми и одновременно будто принадлежат другому миру, где жизнь уже подведена к своему итогу.

📌до 9 апреля
📌pop/off/art на Винзаводе

Фото: Евгения Сенина

pop/off/art gallery

14 мар. 2026 г., 07:08

📷 Photo

Художественный журнал, Диалог искусств и Way of Living в pop/off/art 2.0!

Напоминаем, что в нашем пространстве на Патриарших прудах можно не только увидеть но и приобрести последние выпуски ведущих периодических изданий, посвященных современному искусству!

Выпуск «Художественного журнала» № 131 под заголовком «Время монстров» посвящён феномену монструозного в культуре и искусстве как признаку переходной эпохи и способу осмысления сложной современной реальности. Авторы рассматривают понятия иррационального, мистического и эзотерического не только как источник страха, но и как метод познания, через который пересматриваются представления о человеческом, технологическом и природном.

Выпуск №6 журнала «Диалог искусств» за 2025 год посвящён теме абсурдизма и рассматривает его как художественный и философский инструмент осмысления реальности. Материалы номера исследуют проявления абсурда в истории и современном искусстве — от классических художественных стратегий до актуальных практик, показывая, как абсурд помогает выявлять противоречия культуры, политики и повседневности.
А кроме него, в pop/off/art 2.0 все еще можно найти 5 выпуск ДИ’25, темой которого стало понятие «после памяти»!

Заглавной темой двенадцатого номера журнала-альманаха Way of Living стало «Тепло». Издание объединяет истории людей и проектов, создающих атмосферу уюта, энергии и вдохновения через ремесло, гастрономию, дизайн, искусство и личные воспоминания. Выпуск также обращается к теме дома и путешествий, показывая пространства и места, где рождаются тепло, свет и ощущение жизненной силы.

До встречи в pop/off/art 2.0!
✅Большой Палашевский, 9

pop/off/art gallery

10 мар. 2026 г., 21:03

📷 Photo

22 февраля в Музейном центре «Площадь мира» состоялся вернисаж проекта «Дальний план» — первой музейной выставки художника галереи pop/off/art Михаила Левиуса

Экспозиция впервые объединила работы художника разных лет из многочисленных частных собраний и стала своеобразным путешествием по пространствам памяти, образов и состояний.

Разделили этот трепетный момент наши дорогие друзья и коллеги. На торжественном открытии, создавшем атмосферу вечера, выступил сам Михаил Левиус, куратор проекта Алиса Николаева, директор https://t.me/museum_centre_krsk Сергей Ковалевский, а также Сергей Попов — основатель галереи pop/off/art, и Анна Баринова — основательница галереи https://t.me/anna_nova_gallery которая стала партнером проекта и внесла значительный вклад в формирование экспозиции.

Спасибо всем гостям, которые пришли разделить с нами этот вечер и создали такую теплую и живую атмосферу ✨
Запечатлелила магию момента фотограф Алёна Ротенберг

📌До встречи на выставке «Дальний план» в Музейном центре «Площадь мира» (Красноярск) до 26 апреля!

Showing 30 of 100 posts

Рейтинг

Требуется вход

Отзывы пользователей (0)

Пока нет отзывов. Будьте первым, кто поделится своим опытом!

pop/off/art gallery

About pop/off/art gallery – Деси (Индия) Telegram Channel

Рейтинг

Рост участников (Последние 30 дней)

Последние посты

Рейтинг

Отзывы пользователей (0)

Похожие каналы Telegram

ArtTube Editions

Аквариум - мое хобби🇺🇿

Фонд креативных индустрий Пермского края

Галерея «Виктория»

Hovard Club

Shift

Миша Aizek

FARFORITE

Похожие каналы Telegram

ArtTube Editions

Аквариум - мое хобби🇺🇿

Фонд креативных индустрий Пермского края

Галерея «Виктория»

Hovard Club

Shift

Миша Aizek

FARFORITE

Отзывы пользователей (0)

Последние посты