Сегодня поговорим о Павле Кузнецове, чьи работы можно увидеть во многих музеях и на выставке «Волга. Москва. Нева. Саратовские символисты в Москве и Ленинграде 1920–1940-х». Павел Кузнецов прожил долгую жизнь, родившись в 1878 году пережил все вехи истории нашей страны. Вы только вдумайтесь, родился еще при Александре II, а ушел из жизни уже при Л. Брежневе в 1968 году.
Кузнецов был одним из тех, кто формировал художественный облик России, входя в такие знаковые объединения, как «Мир искусства», «Союз русских художников» и «Четыре искусства». Но истинная слава пришла к нему как к одному из ярчайших представителей Саратовской школы, как к певцу Востока – мира тонкого и призрачного, словно мираж, сотканного из света и тени. П. Кузнецов родился в семье иконописца, первые шаги в искусстве сделал в Студии живописи и рисования при Саратовском обществе любителей изящных искусств. Знакомство с В. Борисовым -Мусатовым оказало на него серьёзное воздействие. В Московском училище живописи, ваяния и зодчества учился у А. Архипова, К. Коровина, В. Серова. Именно там, в кругу единомышленников, зародилась идея объединения «Голубая роза», ставшая важной вехой в истории русского символизма.
В начале ХХ века был близок с символистами и В. Брюсовым, а в 1902 году совместно с К. Петровым-Водкиным и П. Уткиным расписали церковь Казанской Божьей Матери в Саратове.
Но настоящий взлет его таланта произошел после путешествий по Заволжским степям и Средней Азии. Восточный ветер вдохнул новую жизнь в его творчество, он привез с собой ритм и дыхание тысячелетней истории, яркость и одновременно нежность красок.
Революция дала художнику новый импульс. Он работал с энтузиазмом, участвовал в издании журнала «Путь освобождения», преподавал, заведовал секцией живописи в Наркомпросе. В его работах того времени переплетались восточные мотивы и древнерусская живопись, портреты любимой жены Елены Бебутовой, литографские серии «Туркестан» и «Горная Бухара».
В 1923 году по командировке Наркомпроса был с персональной выставкой в Париже.
Кузнецов был не только художником, но и организатором, возглавлявшим художественное общество «Четыре искусства» в 1924—1931 гг. Был заслуженным деятелем искусств РСФСР.
Поездки в Крым и на Кавказ открыли новые горизонты в его творчестве. Его композиции наполнились светом и движением, он стремился к новым темам, обращаясь к труду и спорту, к монументальному строительству.
Последние десятилетия жизни он посвятил пейзажу и натюрморту, не переставая активно работать и экспериментировать.
