🩷🩷🩷
В преддверии https://taplink.cc/daryakipriyanova KIPRIYANOVA поговорили с дизайнером о силе Сибири и моде.
• Как жизнь и климат Красноярска отражаются в ваших коллекциях?
Сам по себе климат Красноярска не оказывает прямого влияния на мои коллекции, но огромную роль играет природа Сибири как источник вдохновения. Горы для меня — символ свободы и внутренней силы: их мощь, вертикаль, устремлённость вверх. Это отражается в архитектурных линиях, чётких силуэтах и игре фактур — то плотных и грубых, как скалы, то лёгких и текучих, как горные ручьи.
А Енисей — про внутреннюю силу и глубину. В последнее время бренд стал больше внимания уделять верхней одежде — функциональной, но при этом сохраняющей философию и красоту кроя.
• С какими стереотипами о региональных дизайнерах вы сталкивались и как вам удаётся их ломать?
Самый распространённый стереотип — что для успеха нужно обязательно находиться в Москве или Санкт-Петербурге и иметь «нужные» знакомства. Многие до сих пор считают, что региональному бренду сложно выйти на федеральный уровень.
Но моя история — доказательство обратного. Бренд был основан в Красноярске, и сегодня у нас за плечами ритейл в Москве и Санкт-Петербурге, участие в Московской неделе моды и международные проекты — без больших стартовых инвестиций и влиятельных связей.
Сейчас креативные индустрии активно поддерживаются: появляются гранты, акселераторы, региональные кластеры. Это постепенно создаёт более равные возможности для дизайнеров по всей стране.
Я убеждена, что знакомства не заменят качественный продукт и честную идею. Региональный дизайнер сегодня может звучать громко — важно не ждать, что тебя заметят, а самому выходить в свет.
• Что для вас важнее в процессе создания одежды — идея, форма или практичность?
В начале пути для меня было важно через первую коллекцию выразить ДНК бренда — его смыслы, формы, многослойность, визуальный язык. Хотелось сразу создать узнаваемый почерк.
Когда этот почерк сформировался, я сосредоточилась на создании «базы бренда». Но для наших клиенток это никогда не была просто базовая одежда — каждая вещь остаётся выразительной и индивидуальной.
Со временем я поняла, что комфорт рождается естественно, когда форма вырастает из идеи. Идея задаёт направление, форма делает её видимой, а комфорт — это уже забота о женщине. Мои трансформеры удобны настолько, чтобы в них можно было жить.
• Как вы находите баланс между коммерческой привлекательностью коллекции и личным художественным высказыванием?
Для меня творческое высказывание — основа любой коллекции, особенно когда речь идёт о показе. Это возможность честно выразить философию и смыслы бренда.
При этом в каждой коллекции всегда есть и коммерческая составляющая — вещи, которые понятны и востребованы в повседневной жизни. После показов я внимательно анализирую обратную связь и адаптирую некоторые более сложные изделия в коммерческую историю, сохраняя их характер, но делая их более удобными для носки.
А подиумные образы находят своих героинь — для мероприятий, съёмок и особенных выходов. И мне особенно приятно видеть, что женщины всё чаще понимают, как интегрировать даже сложные дизайнерские вещи в реальную жизнь.
Поэтому для меня это не конфликт, а диалог: показ — для высказывания, коммерция — для жизни. И они гармонично дополняют друг друга.
• Каким вы видите будущее локальной моды в Сибири и роль Красноярска на модной карте России?
Я верю в локальную моду Красноярска, потому что здесь очень много талантливых и смелых людей. Наш город способен занять своё место на модной карте России — как точка, где рождается аутентичная и глубокая эстетика.
Чтобы региональные бренды звучали громче, необходимы инфраструктура, доступ к производству малых партий, развитие креативных кластеров и системная поддержка.
Но не менее важна внутренняя смелость — выходить на столичные и международные площадки без синдрома самозванца, продолжать делать своё дело и развивать в себе не только художника, но и предпринимателя.
