GAME4ART

Public

Просмотреть канал

Не можете присоединиться? @game4artnews

466 Участники

Обновлено: May 23, 2026 at 10:44 AM

GAME4ART

Школа компьютерной графики в центре Москвы ⭐️ Запись на урок на сайте 👇 https://game4art.ru/?utm_source=telegram Или по телефону ☎️ +74951722963 Обучаем С НУЛЯ: концепт-арт, 3D (персонажи/окружение), левел-дизайн, моушн-дизайн, анимация и риггинг! ✍️

@game4artnews offers specialized information about httpsgame4artruutm_sourcetelegram and 74951722963 for subscribers interested in Деси (Индия)

Рейтинг

Глобальный рейтинг

#456

Рейтинг по языку

#45

Рейтинг по категории

#23

-1

Рост участников (Сегодня)

Всего: 466

Последние посты

GAME4ART

23 мая 2026 г., 10:45

📷 Photo

От идеи до героя 🧙‍♀️✨

Создание персонажа — процесс, в котором художник продумывает форму, характер, детали и подачу будущего героя. Каждый этап влияет на то, как персонаж будет восприниматься зрителем.
С чего начинается работа?
Идея и референсы
Сначала художник собирает визуальную базу: силуэты, одежду, материалы, цветовые сочетания, аксессуары. На этом этапе формируется стиль будущего персонажа
Силуэт и крупные формы
И в концепте, и в 3D большое внимание уделяется читаемому силуэту, пропорциям и общей форме модели
Детализация
Работа с одеждой, украшениями, волосами, складками ткани и материалами. Детали помогают раскрыть характер героя и сделать образ цельным
Финальная подача
Освещение, ракурс, цвет и рендер помогают показать модель максимально выразительно и выгодно для портфолио

Софья Игнатюк, студентка курса https://game4art.ru/programs/3d-characters/, прошла все эти этапы в своей работе💫
Концепт: https://www.artstation.com/artwork/68Ggzx

📝 Этим летом попробуйте свои силы на https://game4art.ru/enter-intense/zbrush-bazovyj-kurs/! Места ограничены!

#портфолио@game4artnews

181

GAME4ART

23 мая 2026 г., 10:45

✨ Как это было: мастер-класс от Анастасии Чесноковой ( https://www.artstation.com/a1ayne)
«Главные принципы композиции для иллюстрации и концепт-арта»

Почему одни работы сразу цепляют взгляд, а другие — теряются, даже если хорошо нарисованы? Всё начинается с композиции 👀

В новом мастер-классе художница и концепт-артист Анастасия Чеснокова разбирает основы построения сильного кадра: композиционные центры, ритм, баланс, правило третей, золотое сечение и управление вниманием зрителя.

🎨 Анастасия показывает, как композиция влияет на настроение, историю и восприятие персонажа или сцены — и почему без неё даже хороший рендер может «не работать», а также привела примеры из индустрии, понятные схемы и профессиональные приёмы, которые помогают сделать иллюстрацию выразительной и цельной.

Это видео будет полезно и начинающим художникам, и тем, кто уже рисует, но хочет вывести свои работы на новый уровень.

До встречи на новых мастер-классах — впереди много интересного 👀

https://youtu.be/VQ4yMSDI3UI?si=egCDyZjT7Ijpyke7

#ивенты@game4artnews #закулисье@game4artnews

133

GAME4ART

23 мая 2026 г., 10:45

📷 Photo

Почему начинать с шаров и кубов — это не скучно, а необходимо 🎨✏️

Многие приходят учиться рисовать с мыслью: «Хочу рисовать крутых персонажей!» — и сталкиваются с заданием нарисовать куб. Кажется скучным? На самом деле это фундамент, без которого дальше не продвинуться.

Почему простые формы важны?
Cложное состоит из простого. Голова — это сфера и цилиндр. Торс — комбинация цилиндров и призм. Руки, ноги, складки одежды — всё раскладывается на базовые геометрические формы. Если вы не понимаете, как свет ложится на шар, вы не нарисуете убедительное лицо.

Рисование с натуры учит видеть. Когда перед вами реальный объект, вы учитесь анализировать свет, тень, объём, перспективу. Это тренировка глаза и руки, которая потом переносится на любой объект — хоть на персонажа, хоть на окружение.

📝 Хотите освоить академический рисунок этим летом?
Приходите на интенсив! За месяц вы пройдёте основы построения, света, тени и перспективы под руководством опытных преподавателей.
https://game4art.ru/enter-intense/anatomicheskij-risunok/

#совет@game4artnews

221

GAME4ART

23 мая 2026 г., 10:45

📷 Photo

Когда детали говорят о мастерстве 🎨✨

Работа нашей студентки Елены Иванниковой с курса https://game4art.ru/programs/3d-characters/. Персонаж основан на внешности японского актёра Кенто Ямадзаки.

Елена создала не просто модель персонажа, а проработала каждую деталь: традиционное японское кимоно с узорами, необычную обувь варадзи (сандалии с верёвочным креплением), заколку-змею на затылке. Каждый элемент требует понимания не только формы, но и конструкции.
Моделирование одежды в 3D — это почти как профессия портного. Чтобы кимоно сидело естественно, нужно понимать, как оно устроено. В 3D одежда буквально «шьётся» из виртуальных лекал — тот же принцип, что у реального конструктора одежды.
Елена разобралась в традиционном японском костюме и довела детализацию до уровня, когда каждый элемент можно рассмотреть вблизи. Это показатель технического мастерства и внимания к культурному контексту 💪🔥

📝 Хотите создавать таких персонажей? Узнайте больше на наших летних интенсивах по ZBrush!
https://game4art.ru/enter-intense/zbrush-bazovyj-kurs/

#портфолио@game4artnews

GAME4ART

23 мая 2026 г., 10:45

📷 Photo

Сегодня спросили у нашего преподавателя, Юрия Родионова, как можно улучшить оптимизацию в играх? Читаем ниже про один из главных приемов оптимизации

Level of detail или просто лоды (LOD) представляют из себя вариации одной и той же модели с разным уровнем детализации. Движок сам переключает лоды, а триггером к переключению могут служить:
- удаление от камеры
- степень затенения
- место, занимаемое на экране

Если объект далеко от камеры, то используется упрощённая версия лода. Чем ближе объект к камере, тем более детализированная версия используется. Обычно на каждом уровне лодов убирается минимум 30% полигонов и делается не более пяти уровней. Потому что большое количество лодов только увеличивает нагрузку

Помимо оптимизации, лоды также улучшают визуал. На отдалении менее детализированные модели будут меньше рябить, а значит, картинка будет чище

#разбор@game4artnews

243

GAME4ART

23 мая 2026 г., 10:45

📷 Photo

Как создать запоминающийся дизайн предмета для игр? ⚔️✨

Три принципа, которые используют профессионалы:

1. Силуэт
Предмет должен считываться моментально, даже в силуэте. Узнаваемая форма работает на любом расстоянии: в инвентаре, на персонаже, в кат-сцене.

2. Детали
Потёртости, орнаменты, органические элементы — всё это намёки на происхождение предмета. Кто его создал? Из чего? Для какой цели?

3. Вариативность
Цветовые схемы, материалы, состояния — один базовый дизайн может работать в разных контекстах. Это особенно важно для игр, где предметы имеют редкости, уровни или стихийные версии 🎮

Мария Ковалева, автор работы и студентка курса https://game4art.ru/programs/2d-characters/ применила все три принципа: чёткий силуэт с узнаваемой формой, органические детали, создающие фэнтезийную атмосферу, и несколько цветовых вариаций, показывающих, как дизайн работает в разных палитрах 💪

📝 Хотите создавать игровые концепты? Узнайте больше на https://game4art.ru/enter-intense/osnovy-2d-concept-art-dlya-vzroslyh/

#портфолио@game4artnews

200

Showing 6 of 6 posts

No more posts

Рейтинг

Требуется вход

Отзывы пользователей (0)

Пока нет отзывов. Будьте первым, кто поделится своим опытом!

GAME4ART

GAME4ART

Рейтинг

Рост участников (Сегодня)

Последние посты

Рейтинг

Отзывы пользователей (0)

Похожие каналы Telegram

ArtTube Editions

Аквариум - мое хобби🇺🇿

Фонд креативных индустрий Пермского края

Галерея «Виктория»

Hovard Club

Shift

Миша Aizek

FARFORITE

Похожие каналы Telegram

ArtTube Editions

Аквариум - мое хобби🇺🇿

Фонд креативных индустрий Пермского края

Галерея «Виктория»

Hovard Club

Shift

Миша Aizek

FARFORITE

Отзывы пользователей (0)

Последние посты