При слове “апроприация” многие морщатся, а зря. https://mattlipps.com/ не морщится – он спокойно ставит в один ряд фотографию, коллаж, ассамбляж, апроприацию, скульптуру и сценографию. Но хватит красивых и не очень слов, давайте поразглядываем, что именно, как и зачем он делает.
Профессиональный фотограф и преподаватель, Мэтт Липпс создает глубокие ( в прямом и в переносном смысле) работы, используя репродукции знаменитых фотографий, картин и скульптур. Он вырезает их, укрепляет, чтобы сделать объемными, устойчивыми, а главное самостоятельными, располагает особым образом в пространстве, подсвечивает и фотографирует. Особенно интересно у него получается работать с силуэтами, контрформами, пустотами.
Например, для серии “Тело хочет жить” (The Body Wants to Live) 2020 года Липпс использует фотографии со всего света, которые участвовали в культовой выставке The Family of Man в 1955 году. Но они становятся лишь изнанкой узнаваемых силуэтов – моделей из рекламной кампании Versace, которую отснял в 1990-е Ричард Аведон. И вот перед нами уже политическое высказывание с оттенком нуара и сюрреализма.
В другой серии (Where Figure Becomes Ground) Липпс действует так же, берет чуть менее известные образы, зато добавляет цвет. В серии “Глядя сквозь изображения” (Looking Through Pictures) – размышляет о жанре натюрморта и об искусстве модерна.
Серия “Библиотека” (Library) – это коллажно-скульптурный экстракт из 17-томника “Библиотека фотографии”, изданного в 1970-е годы. Мэтт Липпс “всего лишь” вырезал оттуда отдельные фигуры и расставил на полочках, но тем самым оживил старые чужие снимки, заново, по-своему рассказал о горестях и радостях (воображаемого?) прошлого. А для серии “Горизонт” он создал коллажные композиции, используя вырезки из одноименного просветительского журнала. Это было культовое издание, знакомое тысячам (если не миллионам) американцев.
Глядя на работы Мэтта, невольно задумываешься не только о том, как круто работает связка фотография-коллаж-скульптура, но и о том, что авторское право – весьма сомнительный конструкт. С точки зрения формалистов Липпс, возможно, нарушает чьи-то авторские права. Впрочем, его работы где только не выставлялись, есть в музейных коллекциях, и наверняка юридической стороной вопроса кто-то занимался. В любом случае, используя чужие снимки, он создает абсолютно новые произведения да еще и возвращает субъектность отдельным героям фотографий. Липпс делает из стеклянных полочек театральные подмостки, выставляет свет, приглашает людей со старых фотографий на сцену и дает возможность заново рассказать свою историю. Сколько же во всем этом слоев и смыслов.
