Подошёл к концу 3 сезон «Магической битвы», делюсь некоторыми мыслями:
Бесспорно, студия MAPPA во главе с режиссёром Сётой Госёдзоно делает невероятно красивую картинку. Это заметно в художественной стилистике (2 и 3 сезон по сравнению с 1 небо и земля), в дизайне персонажей, в использовании разных драматургических приёмов, работе с темпом, освещением и анимационных техниках. За счёт этого визуал выглядит масштабнее и богаче, и такое сочетание хорошо накладывается на хаос множественных битв в аниме.
И хотя столь яркий акцент на изображении и аудио (саундтрек потрясающий) сильно повышает уровень хайпа аниме, ожидания фанатов и интересен новой аудитории (вертикальный контент сейчас полон эпичных видеонарезок, так что сериал на слуху), мне кажется, студия отчасти вынуждена держать такой фокус внимания на картинке.
При всём уважении к работе мангаки Гэгэ Акутами, исключительно на мой вкус, вижу в манге несколько слабых сторон:
•Переизбыток правил для проклятых техник (благо, в аниме они воспринимаются легче);
•Неряшливая рисовка (может быть притягательной, но у меня от комбинации сумбурного стиля и объёмного текста часто кипела голова…однако в экранизации от этого не осталось и следа) ;
•Акцент на неважных персонажах, как следствие мало раскрытия главных героев.
Если первые два пункта в сериале нивелировали, то с последним остаётся вопрос: в 3 сезоне практически ничего существенно важного не произошло, за исключением факта начала игры «Смертельной Миграции» и истребления клана Зенин. Главные злодеи Кендзяку и Сукуна появились лишь в качестве камео, а Итадори и Мегуми — на чей дуэт пусть и приятно смотреть, тратят много экранного времени и сил на взаимодействия с абсолютно неважными антагонистами.
Да, с одной стороны, обилие персонажей демонстрирует масштаб магического мира, но когда в целом сезоне главные герои противостоят тем, кто вообще не появится дальше — не знаю, насколько это удачно влияет на сюжет.
Потому MAPPA старается обыграть мангу в лучшем ключе, смещая акцент на визуал: во время не столь важных эпизодов это помогает поддерживать интерес зрителя, ну а в тех моментах, где происходит действительно что-то ключевое, дух прямо захватывает. Но, думаю, с этим важно не перестараться, ибо противостояния сильным противникам выглядят также динамично и мощно, как и поединки со второсортными. Опасаюсь, как бы дальше всё не ушло в водоворот чрезмерного экшена и бесконечных битв. Ведь, по сути, в будущих событиях манги почти нет передышек.
Что действительно здорово: студия умело привязывает всю «магичность» к японской реальности, работая с мизансценами. Герои раз за разом оказываются в реальных местах столицы: театре «Кабуки», «Токио-Метрополитен», «Городском музее Сендая». И, конечно, ещё чаще действия разворачиваются в спальных районах, многоквартирных домах, тесных японских улочках, столь правдоподобно сконструированных. Так было и в предыдущем сезоне, во время прощания Сатору и Сугуру, перед KFC района Синдзюку, и в арке «Инцидента в Сибуе». Подобная связь с реальностью подогревает фанатский настрой: то и дело местные и туристы в Токио ищут реальные аниме-локации и фотографируются там (в комментарии прикреплю парочку мест и их анимационных двойников из нового сезона).
Как вывод: если фрагмент сюжета на сезон не столь важный и сильный, то визуальная часть, отсылки на поп-культуру (вспомнить ту же сцену из «Убить Билла»), сопряжение с реальными местами и экшн поднимают «Магическую битву» на верха.
#анимацияinprogress
