И еще выдержки из заметок Казана:
«Удовольствия режиссуры
Танец — важная часть образования кинорежиссера. Это большое преимущество, если он умеет «двигаться». Это поможет ему не только двигать актеров, но и двигать камеру. В идеале режиссер должен быть чем-то вроде хореографа, буквально. Я не имею в виду танго в «Последнем танго в Париже» Last Tango in Paris Бертолуччи или школьные танцы в «Американских граффити» American Graffiti так же, как я люблю батальные сцены в «Рождении нации» The Birth of a Nation Д. У. Гриффит — они чистая хореография и очень красивы. Посмотрите на кавалерийские атаки у Джон Форд — это именно так. Или на «танец смерти» Джеймс Кэгни на лестнице в «Ревущих двадцатых» The Roaring Twenties.
Режиссер должен знать музыку, классическую и так называемую «неклассическую» — слишком обобщающий термин. Скажем так: музыку всех периодов. И, как в случае со скульптурой и живописью, он должен понимать, из каких социальных ситуаций и течений она выросла.
Разумеется, он должен особенно хорошо разбираться в музыке своего времени — психоделический рок, латинский рок, блюз и джаз, поп, Tin Pan Alley, барбершоп, кантри, Чикаго, Новый Орлеан, Нэшвилл.
Режиссер должен знать историю сценографии, ее развитие от фона к среде, и, соответственно, понимать пространства, внутри которых разворачиваются фильмы. Обратите внимание — «внутри», а не «перед». Создание декораций для кино традиционно было работой архитекторов. Режиссер должен учиться у жизни, из газетных вырезок и собственных фотографий — изучать драматические пространства и особенно то, как они влияют на поведение.
Я советую каждому молодому режиссеру начать собирать собственную коллекцию вырезок и фотографий, а если может — и собственные наброски.
Режиссер должен разбираться в костюмах, в их истории во все периоды, в их техниках и в том, чем они могут быть как средство выражения. И снова: жизнь — главный источник. Мы учимся наблюдать, входя в любое место, в любую комнату, как люди там выбрали себя представить. «Как он одет», — говорим мы.
Костюм в кино настолько выразителен, что неизбежно становится одним из базовых выборов режиссера. Здесь блестящ Лукино Висконти. И Ингмар Бергман тоже, хотя и более сдержанно. Лучший способ изучать это — замечать, как люди одеваются как выражение того, чего они хотят добиться в той или иной ситуации, каковы их намерения. Изучайте своего мужа, свою жену, как их одежда выражает настроение каждого дня, надежды, хорошие дни, дни неуверенности, моменты стресса — и как все это проявляется в одежде.»
